有关范画小叙
在一次美术观摩中，听了一节美术鉴赏课，课题是《移情草木——花鸟画》。教师在讲到有关花鸟画笔墨技巧时，用多媒体课件展示了几张《芙蓉图》的绘画步骤图。教师通过鼠标的几次点击，步骤图在屏幕中一张张的隐现，有时还利用了一些动画的效果进行展示。看上去，从课件角度上说，课堂准备非常充分，课件也制作很漂亮。可是看到学生一张张迷惑不解的表情，我们深知这一教学手段的利用并不成功，效果不好，学生很难理解花鸟画的笔墨技巧。当然，我们不能对多媒体技术在课堂中的运用加以否认，作为课堂的辅助教学手段还是很有必要的。但是针对这一教学内容来说，教师进行现场范画的话，效果肯定会更好的。因为通过现场示范，学生能更直观的感受到教师在调墨、构图、用笔、施色等技巧上的运用。所以通过教师的现场范画可以有效激发学生的绘画欲望。
从以上的现象中不难看出，范画教学是美术教学中没有任何别的形式可以替代的。实践中，一些有经验的优秀教师，他们的课堂教学所取得的精彩之道，无一不是在教学中广泛使用了范画。他们以范画为主线展开多种形式的课堂活动，课堂气氛生动活泼，学生兴趣始终浓厚不衰。然而，在教学现实中从未使用一张范画，或很少使用的大有人在，他们专靠一支粉笔、一本书、一个多媒体课件长期进出课堂，“空对空”地对学生说教，原先许多情趣盎然、艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”。由于没有范画的启示，学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清状态，学生的兴趣也越来越淡，如此的课堂教学，学生的学习主动性是很难调动的。那么，在新课程理念下，我们如何做好“范画”呢？ 我
1 范画的设计
（1）让范画的设计符合目的性。一幅好的范画是学生学习绘画的榜样，它将引导学生绘画出优秀的作品。作为学生的示范，它要遵循教学目标和内容，更要体现出对学生的启发，要符合教学目标，这样才会引导学生完成好的作品。
（2）让范画的设计体现创意性。美术教学需要的是有特色、有新意的内容。要打破陈旧的思想，在实际教学中可以不脱离课程目标的前提下，大胆的启发学生，激发学生的想象力。教师让出教学的时空，让学生来继续完成，最终体现创意性。
（3）让范画的设计突出实用性。范画不仅要新意，更要实用、具体和直观。教师应当针对学生的年龄特点和接受能力来绘出学生易于接受的范画，要做到细致，具体，一目了然。在难易程度上要适当，在出示的时间上要恰当合理。出示的时间过早，学生的注意力被吸引，顾不上听教师讲授的知识；出示的太晚，影响了学生的欣赏和观察。教师设计这个重要环节的时间要适宜。
2 范画的形式
（1）范画内容形式的不完整性。在以往的教学中，部分教师的范画都是在课前已经准备好的，也有教师拿一些印刷品的步骤范画展示给学生看。此时，学生看到的已经是老师准备好或者作画的一个结果，关键的绘画步骤和绘画技巧都只能靠教师的描述来传达给学生。这样的效果并不理想，笔者认为如果教学中一定要出示一幅范画，不如出示一幅不完整的画面。教师可以根据教学目标和内容设计一定的情境，在课上演示一部分画面内容，剩余的画面可以让给学生，以此来激发起学生的学习兴趣。通过学生思考、讨论，由学生来增加画面缺少的内容。在整个范画展示的过程中，学生不仅可以更清楚更直接地看到老师的示范，还可以将自己所想所感表现到画面上去。
（2）范画的形式示范多样性。形式一：教师先画，学生后画。教师在示范的过程中不是复制作品的原创人，而应起到的是“抛转引玉”的作用。如：笔者的一堂《花鸟画》鉴赏教学实践中，为了让学生对中国写意花鸟画的笔墨情趣有一个直观的了解，并没有马上展示名家名作，而是现场画了一只写意麻雀，然后叫学生来补充其他内容，让这张画最后成为有一定意境的小品画。在这个教学环节中，学生显得异常的兴奋，个个跃跃欲试，在教师的引导下学生积极主动的来完成剩余的范画部分。形式二：学生先画，老师再画。画同一个事物，我们可以有不同的画法。如：在一堂实验课中，师生合作完成《秋实》的示范过程，首先让学生画一些简单的枇杷果实及枇杷叶子 ，表现方法学生自己选择，然后教师以不同的表现方法补充一些枇杷果实及叶子，接着让学生比较，画果实及叶子其实有很多种方法，有勾线法、点哚法。从这个过程中，使学生懂得学美术不是去复制老师的作品，而是一个不断创新的过程。
3 范画的情感
（1）让范画绽放艺术的情感。绘画是情感的艺术体现，绘画没有情感，技法就如同冰冷的公式，没有情感的范画，更像一张平淡的涂鸦。人类早期的艺术，如原始艺术和民间艺术中，创作者没有学习过技法，却出自情感与生命表达的需要，创造出永恒的艺术。因此，我们的范画不能脱离情感，没有情感的作品，只能说是自然的描摹，根本谈不上是真正的艺术。
（2）用自身去度量艺术的情感。在成人世界里，我们常常去分析孩子们画得是什么、画得像不像，却淡忘了一个根本的问题——情感，忘记为他们提供在绘画中自由自在地体验情感、激发情感的时间和空间。
对于一堂以水墨技巧为主的美术课中，课堂上，也许教师会想：学生没有学过技法，也没专门练习过，怎么可能画出一副有水墨意味的中国画呢？实际上学生的思想情感是非常丰富的，教师在进行范画的过程中，不要以成人的思想强压给学生，更不要以教师本人的绘画情感影响孩子们的情感。要给予学生充分的想像空间，让他们在教师的启发下，用学生们自己的情感来展示属于他们自己的世界。
（3）让艺术情感激发学生创造的灵感。现实中，在给予孩子体验时，我们要坚信孩子的才能，坚信美是可以依靠情感，任由心灵来表现的。让他们通过教师现场范画的引领，激发学生丰富的联想，让他们的想象飞离成人情感束缚，让他们因此而走出课堂，走进生活、走进大自然。
若艺术没有情感，我们现在就无法看到毕加索那凝结着忧郁的蓝色、梵高那饱蘸着渴望和激情的热烈笔触，更无法看到中国画里的深情与意境……
今天，我们的艺术课程，以一种全新的理念走入我们的课堂。我们的教师，更应以一种全新的教学方式树立我们艺术教育的远大理想，我们的课堂范画也应有创新的发展。
在实践中，正是由于教学范画的直观性、创造性、实践性和情感性于一身。范画教学在美术课堂中是不可替代的。所以让我们以发展的观念，科学的态度积极准备和设计好课堂范画。通过课堂范画的多样形式，引领学生进入情感的艺术教育中。让学生以饱满的精神，积极主动的学习态度创造出属于自己的美好明天。作为艺术教师的我们，更应积极提倡科学有效的现场范画，积极探讨具有实效性的范画教学，让有效、精彩的范画回归我们的课堂。让我们师生共同构建和谐、精彩的课堂环境，为我们的艺术教学献出一份力量。
