马林硕杰 音乐《让竖笛演奏的CPU奔腾起来》

让竖笛演奏的CPU奔腾起来

                       ---谈课堂中竖笛的长音训练

【内容摘要】“竖笛”不仅是让学生学习一件乐器，更重要的是通过竖笛进一步学习音乐、表现音乐，从而增长学习音乐的兴趣，全面提高学生的音乐素养。三年级和四年级期间，孩子们在音乐方面的成长和学习会迅速增强。如果以往大量的对各种音乐角色的普遍体验已经给孩子们以信心，使他们有信心成为熟练的音乐听众或创作者，那么这个阶段将会使孩子们掌握更多技巧，加深他们对音乐的理解。然而，我认为在小学音乐课堂中竖笛的长音训练是必不可少的。本文基于竖笛演奏，本文基于竖笛演奏，结合教学实践分析，分析有怎样的长音训练的方法来帮助课堂竖笛的教学？主要从长音训练的重要性、长音训练的条件和长音训练的模式三个方面阐述。

【关键词】长音训练  竖笛指法   气息训练

竖笛由于吹奏方法简单易学、平价、音准较容易掌握，随身可以携带等优点，迅速在中小学得到普及和发展。三年级的学生刚刚接触竖笛，都感到十分新奇和有趣，他们对竖笛充满的好奇，我用竖笛吹奏了刚刚学过的几首歌曲，不断在课堂上为学生创造表演的机会。看着他们从“短短的音”，到“长长的音”，再从长音到乐句，最后吹奏成乐曲，真心为他们的成长感到开心。长音的训练是必要的，由于它是本、是基础，所有其他的练习直接或间接地受到了它的影响，怎样在课堂教学中实施有效的长音训练，我们应给予足够的重视。

• 长音训练：课堂竖笛演奏的CPU

三年级的孩子普遍吹竖笛存在这些问题；

1、孔按不实，低音容易吹不准；

2、孔按过紧，高音吹的尖锐、刺耳；

3、吹奏乐曲时，时值吹不满，气不够；

4、口型有问题，音色不够悠扬动听；

中央处理器（CPU，Central Processing Unit）是一块超大规模的集成电路，是一台计算机的运算核心（Core）和控制核心（ Control Unit），它的功能主要是解释计算机指令以及处理计算机软件中的数据。在我们日常的竖笛教学中，长音训练就是竖笛演奏的CPU。长音是成功和进步上的催化剂，也是一切演奏的根本。竖笛的长音训练是单调乏味的，看起来十分简单不就吹那几个基本的音吗？就像是空姐练微笑一样，十分重要，貌似谁都会但是想做好却不容易。在长音训练中，我们有足够的时间去思考，我们可以有足够的精力来顾及我们的嘴型、气息和方法使之得到最大限度的相对放松与调整。它对声音质量的提高，高音的获得与耐力的增长，口形的调整与正确方法的巩固、呼吸的注制与气息的运用等方面都有着极为重要的作用。所以说长音是竖笛课堂训练中一个不可缺少的组成部分。

在我刚上大学的时候，我的竹笛导师大一从不教我们乐曲，而是天天练习长音，晨练练长音，上课练长音，晚自习还是练长音。我们都很纳闷儿，小时候学笛子前十节课不就学过怎么吹长音了吗？都大学了还要学？可是通过半学期的练习我惊讶的发现自己的气息、口型、控制的技巧都有了很大的进步。其实竖笛也是一样的道理，很难找出一位在演奏上属上乘的人，在他的练习中没有长音的脚印或一位在演奏上有一定水平而没有练习过长音的人。

演奏乐器，应当怀揣一颗天真童心，使自己成为快乐的游戏主人，让自己的声音思想在耳际燃烧，经久不息，孩子们或非专业成人被乐器迷恋，反过来同样深爱他们。所有这些绝非语言所能描绘，达到这种境界的唯一途径便是亲身体验。不经意间步入音乐的世界，恰似随风潜入夜润物细无声的境界，而不是苦役般的劳作，每个人都有机会把持自我发现自我，这是决定的因素。[1] 长音训练是吹得好竖笛的基础，我把长音练习，当作出家人的打坐，当作运动员的准备活动，当做射箭前的瞄准。有了扎实的长音练习基础，在日后的竖笛教学中，孩子和老师都将如鱼得水。

一、CPU奔腾的条件模式

1. 气息的正确运用是竖笛长音训练的基础

竖笛的吹奏最难掌握的技巧是气息，气息是控制声音的长短、强弱以及表达情绪的基础，也是长音训练的基础。一次上四四班的第一节音乐课，我让孩子们拿出竖笛，练习长音，孩子们很诧异的问我：“长音是什么？是把音吹很长吗？”他们已经有了一年的竖笛学习的基础，一个暑假过来对指法有些生疏，指法的巩固就从长音练习开始。课前五分钟的练习不仅拉近孩子们之间的差距，也让孩子们很快进入上课氛围中。我又问，那你可以用竖笛吹奏表示出这个长音吗？有个孩子深深地吸了一口气，用力的吹出一个很长很长的音，吹完之后，小脸憋得通红;有个孩子就吹了一拍，看着明显轻松。其实这一举动就是想让他们思考什么叫做长音，你觉得吹好长音应该注意怎样的方法？教学不要从示范或预设的情境开始，而应该无条件地营造多种多样的可能性，激发他们内心潜在的游戏天性和冲动。[2] 竖笛的呼吸方法和歌唱的呼吸方法，完全一样，使用腹式呼吸和胸腹式呼吸。气息的练习在长音训练中起着至关重要的作用。

1. 吹纸片法：孩子们可以拿一张纸片，嘴对着纸片吹气。可在正前方挂上一张薄薄的纸，对着纸进行气息的训练，呼气时要把气吹到纸的下角，纸会因气有吹动而飘起。见图1

图一：

2. 吹蜡烛法：吹晃动的火焰却不灭.一是看呼气的平稳，二是换气又快又轻，吸气从鼻子和嘴角吸，并且吐气均匀。见图二

图二：

当孩子能够熟练的控制气息时，便可以练习音阶，在学习吹奏音阶的时候，要体会到高音区和低音区的气息不同，音越低呼气吸气的速度越缓慢，音越高，呼气和吸气的速度都相对更急促一些。音越强，用的气息就越大，反之，气息则小。在吹奏低音区的长音时，一定要注意将指孔按紧，并轻轻吐气，不要吹成高八度。巧妙地运用舌头，在音头轻轻加个“TU”音，能为长音的吹奏效果润色不少。要特别注意长音的“音头”与“音尾”。详见谱例三

谱例三：            TU（音头）              （音尾）

此外长音的“音头”不宜过大、过强以和长音本身的强弱一致为好最好。“音尾”以气流减弱音自然消失为最好尽量不要用舌头或喉头来切断音尾应给人留有余音的感觉，比如说，先“哈、哈、哈…”笑后，待气归丹田，然后再放松吹出长音。详见练习图示四：

图示四：

有的小朋友在练习长音的时候只在意时长而忽略了吹出音的质量，在练习长音时为了尽可能的吹的长我们会将气吸的比较满，很多孩子会把气憋在胸腔，使得气息先足后缺。

2.强弱的熟练表现是竖笛长音训练的必备能力

在长音训练中，强弱的熟练表现是必备能力，有了强弱，就是给长音训练赋予了生命和活力，同样的我们也可以用强弱去抒发自己想表达的情感。当我们的气流向外输送时，嘴唇放松，长音要吹得平稳，避免抖动嘴唇越紧，声音就越不自然，不仅要克服技术上的困难，也要克服心理上的干扰，把长音练习当作一种美的享受。一般来说音越强，则气流越大；音越弱，则气流越小。长音的强弱我用以下线条表示：   

（1）强：   -------------；

（2）弱:                 ；

那么在长音练习中，可以由以下几种强弱的形式组成：

（1）强弱弱：-----             

（2）强弱强：-----         -----

（3）弱强弱：       -----      

如在教学《落水天》这首乐曲时，教师用多媒体展示歌曲《落水天》（详见图示5）体会“又无雨帽又无伞，淋得湿透真可怜！”的情绪。那在这首乐曲的处理中，我们要用强弱去表现歌曲的意境，然而控制竖笛中的强弱，是不是就可以运用平时长音练习中的强弱去表现呢？在理解乐曲的情绪之后把音的强弱表现出来那么乐曲的处理就更好了！先在学习之前进行带有强弱的长音训练，教师饱含深情地范奏此曲，师生讨论在哪个乐句我们要渐弱处理，哪个乐句我们要强弱兼得……再等孩子们将自己处理的强弱带入乐曲，便可将笛声如倾诉般吹出。当孩子能够熟练掌握强弱的练习，将长音训练中的强弱不自觉形成一种习惯，那么在日常的竖笛教学中，孩子和老师都将事半功倍。

图示五：

二、CPU奔腾的运作模式

1、视听结合模式

视听结合去思考长音训练，音乐体验不仅仅意味着只需欣赏音乐的声响，音乐学习的技巧需要大量专心致志的辛苦劳动和思考。那么视听结合就是一种思考的表现，在课堂上首先培养孩子们有一双会听的耳朵，看乐谱时，好像同时耳朵听到的音乐，也就是在心里有了音乐的感知。从而达到品位音乐的效果。感受到了笛声带来的快乐，让孩子在这样的过程中对竖笛产生兴趣。具体教学时，我将“视”与“听”结合起来，要求学生思想专注，精神集中。在长音训练时，让孩子学会听老师讲、听别人吹、听自己吹，看别人的嘴形、手形，从而发现吹奏中出现的问题，并及时纠正。在课堂中我常常对和错的两种示范让孩子去比较，并且问孩子为什么出现高八度的情况？是气息用的过多？你有这样的问题吗？孩子往往会结合自己的情况总结出现问题的原因。在视听中思考，在思考中感悟长音训练。

2、复制粘贴模式

在竖笛教学中，模仿是不可或缺的方式，老师给予生动形象的范奏，给孩子正确的示范和创造一种美的意境。如：采用对比教学，老师吹同一个音，但口型和气息位置却不同，引发孩子的思考，正确的气息和口型是什么样的？之间的差别是什么？我该怎么做？该注意什么？孩子听老师的范奏就是对这首乐曲的第一印像，想改变可不容易，那么对于老师来说，扎实的长音基本功和对作品的情感把握及乐曲的分析都要事先备足功课。如演奏《绿叶》一课中，学生聆听优美动听的范奏，并分享体会：“我感觉老师吹奏的气息较为平缓。”；“听上去像是一片树叶轻轻柔柔的落下。”；“我能听出每个音都tu的很清楚。”……此时，不必用过多的语言学生自会跟随模仿，范奏便发挥了积极的作用。

3.即兴创作模式。例如教师给出一些音符，学生进行节奏的创编，旋律的创编与表现

对于小孩子们来说，音乐尤其是旋律是他们对自身生命的早期的、原本的陈述，他们的语言、姿态、节奏动作，乃至舞蹈和表演的活动，应当融为一个感觉运动的整体。[3] 在课堂上，通过自主创编长音的训练方法，发挥学生的音乐想象力，满足他们的创作欲望。如：给出do 、re 、mi三个音，请你为你的好朋友编一条关于长音强弱的练习。

4. 佳作欣赏模式

在课堂上多给孩子们观看一些大师的表演片段，看他们的气息，乐句的表现，提高修养，为竖笛的表现培养必要的艺术素养。听音乐是最复杂的角色，出色的听众应当既是作曲家，又是演奏者，试着理解和感受他们理解和感受的东西。在听音乐时，个人也要应用她有关音乐文学和音乐结构的知识。最初似乎是一个被动的角色，但听应该是一个人最主动的行为之一。如果在早期时，就适当地培养儿童养成主动听音乐的习惯，那么它就会开启儿童通往音乐艺术殿堂的大门，使之获得更为深广和更个性化的音乐体验。[4]

任何技能的学习都是枯燥而乏味的，在日常的竖笛教学中，长音训练起着至关重要的作用，而体会这项作用和实现长音训练的方式方法。竖笛器乐的学习是一个持续性的、长期的过程，其真正的目的不在于让孩子个个成为竖笛演奏家，而是能

够有一个良好的长音训练基础，在今后的学习中使学生能够受到美的熏陶、发展音乐学习的能力，树立终身学习音乐的愿望。因此，重视长音训练，将长音训练有机的融入到日常教学中是十分重要的。

【参考文献】

[1] 芭芭拉：奥尔夫教学法的理论与实践。中国音乐学院出版社38页

[2] 军特： 《节奏与育人》，1932/2002年第147页

[3] 格雷珍：体验音乐[J]. 人民音乐东出版社 2009

[4] 布雷梅：儿童的旋律理解与天赋，2002年第174页

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