《我的第一本艺术启蒙书》 —— 一本献给孩子的书

《我的第一本艺术启蒙书》作者是贝亚特丽斯•丰塔内尔。她是一位盥洗池诗人，一位巴黎蒙帕纳斯区老迈的童书作家，她署名的书作至今已有上百本了。她也是一个出了名的近视眼，欣赏艺术品时需要凑得很近、很近……有时会惹得博物馆报警器哔哔作响，让看守员如临大敌。她在图书馆认识了各种各样的小孩子，并且“萌生了将神奇宝贝和意大利文艺复兴绘画进行比较研究的想法”，这段令人忍俊不禁的介绍告诉我们她是一位多么贴心的童书作者。在这本书里你会读到达•芬奇、伦勃朗、罗丹、毕加索和沃霍尔的名字，也可以欣赏到一些同样打动我们，却出自无名艺人之手的作品，因为艺术的历史并非只是由那些伟大的名字所书写。通过作者的讲述，艺术家们——无论是声名显赫的巨匠还是隐姓埋名的手艺人，都不再遥不可及，他们首先是充满热情和活力的普通人——会在雕像前消磨一整个下午，会因为画得过瘾而忘记了吃饭，会抱怨那个冻坏了双脚的房间，也会因为不同的艺术观点而争得面红耳赤。

这本书教会孩子们如何用眼睛沉迷于美的事物，从而获得心灵的愉悦。而作者就像每一个深谙闲逛与观看之道的法国人一样，提醒我们凝视美妙的细节，在画中找一个角落坐下，细细体味色彩、形状、光线和气氛。我相信，这个可以在其间任意漫游、做梦、浮想联翩的空间，是献给童年的最好礼物。孩子们的好奇心，总是渴望着了解这个世界，渴望知道这个世界的秘密——想要了解这些大师过去生活在这里的人们是怎样的？以前在这里发生过什么事情？艺术的历史，是以心灵为尺度的历史。这本书并未向孩子灌输好与坏、美与丑的概念，因为过早地为这个世界下定义未免有失宽容，它并不替孩子做出选择，而是向孩子们展现每个时代的人都在用自己的双手创造着什么，令他们思考为什么其中有一些创造物会如此动人，并引导他们将艺术融入日常生活之中。这本书也没有回避“艺术家的孤独”和“战争给世界带来的灾难”这些悲伤的话题，然而书中又写道，很多生前孤独的艺术家，其作品在他们身故之后又流传了上百年，并在天涯海角获得无数心灵的知己。而曾经被战争摧毁的世界，终究被悲痛而未失希望的人们重新建造起来——那些决心、勇气都在艺术创造上留下了自己的刻度。在本书的每一张作品下面的小标题，那些收藏着这些艺术品的场馆，是一个个迷人的地标和探索艺术世界的邀请。

在这本献给孩子的书中，作者在尾声处写道，绘画经历了几千年的发展来到当代，许多艺术家又模仿起孩子的天真笔触来，这一刻就像是穿越了时空。我喜欢这一段，它就像冒险故事的温暖结尾，隐约带有一种回归的意味，人们又重新被原始艺术触动，那是当整个世界还处在童年时期的艺术。